展覽日期：2026.07.04 – 2026.08.08
展覽地點：双方藝廊 Double Square Gallery
展覽開幕：2026.07.04 (六) 15:00


双方藝廊將於 2026 年 7 月 4 日至 8 月 8 日推出日本藝術家橫溝美由紀（Miyuki Yokomizo）個展「地景—行履無跡」。本展為藝術家與双方藝廊的第二次合作，展出十餘件繪畫與空間裝置作品。橫溝美由紀擅長透過線性語彙，引領觀者在有形與無形的交界，追溯記憶與時間之中的微弱軌跡。

橫溝美由紀畢業於多摩美術大學雕刻組，紮實的雕塑背景使她習慣將畫布視為立體的空間，打破二維平面的限制。本次展出的繪畫作品，藝術家透過沾有油畫顏料的細繩並拉伸於畫布上，再以指尖撥動細繩，使顏料彈射印記於畫面中。無數線條縱橫重疊，構築出宛如織物般的肌理，讓觀者感受密度與力量的積累。除了平面繪畫，藝術家也運用碳纖維管與銀箔製作空間裝置，試圖跳脫畫布，在空間中延伸出可觸碰的線條，呼應展覽主題中追逐並尋找著看不見的軌跡。
展名「地景—行履無跡」為藝術家提出的創作概念。對她來說，地景（Landscape）並非眼前的風景或視野，而是多重觀點的交織與思考的過程。藝術家在自述中提到，在無數次穿梭往返的旅程中，心中總交織著對未知土地的期待。她試著透過作品追溯過往的航線，在記憶和時間裡找到微弱的痕跡與碎片。正是這些難以捉摸、不可觸及、肉眼「未見」的事物，吸引著她持續創作。

橫溝美由紀，1968 年出生於東京，1994 年畢業於多摩美術大學雕塑系並獲得藝術學士學位，隨後曾獲得日本文化廳「新進藝術家海外研修制度」獎助前往海外深造。自 1990 年代起，她開始在日本及海外發表極簡主義裝置藝術，擅長運用塑膠等日常人造物件，強調時間、空間與光影的交織。近年來，她致力於建構全新的景觀，嘗試將裝置藝術與平面作品結合，透過畫布重新詮釋並想像裝置空間。

其主要展覽包括水戶藝術館的「criterium 37」（1998）、埼玉縣立近代美術館的「塑膠時代：藝術與設計」（1998）、東京都現代美術館的「傾斜的房子」（2002）、DIC 川村紀念美術館的「被盜取的自然」（2003），以及由日本國際交流基金會主辦、於 2004 年至 2019 年間進行世界巡迴的「通往未來的路：日本新世代藝術展」。近期重要展出則有 Pola Museum Annex 的「風景：越過柔軟的地平線」（2021），以及 2023 年於 Artizon 美術館舉行的「抽象：抽象繪畫的起源與演變，從塞尚、野獸派、立體派至今」等。